Pour Anand Roy, faire de la musique signifiait autrefois jouer avec son groupe de rock progressif basé à Bangalore. Aujourd’hui, l’ancien métalleux crée de la musique en appuyant simplement sur un bouton via sa startup Wubble AI, qui permet aux utilisateurs de générer, d’éditer et de personnaliser de la musique libre de droits dans plus de 60 genres différents.
Roy a fondé Wubble avec son co-fondateur, Shaad Sufi, en 2024, depuis un petit bureau du quartier central des affaires de Singapour. Depuis, sa plateforme a généré des morceaux pour des géants mondiaux tels que Microsoft, HP, L’Oréal et NBCUniversal. Ils sont même utilisés dans le métro de Taipei, où les mélodies générées par l’IA calment les navetteurs pressés.
Roy, cependant, pense que Wubble est un moyen de réparer un secteur musical déjà brisé. Les artistes reçoivent des micropaiements sur des sites de streaming comme Spotify, qui ne fonctionnent que pour les artistes les plus célèbres.
Roy a passé près de deux décennies chez Disney, où il a supervisé les opérations de ses réseaux et studios dans de grandes villes comme Tokyo, Mumbai et Los Angeles. Il a déclaré que son expérience à la tête du groupe de musique Disney lui avait ouvert les yeux sur le processus fastidieux d’obtention de licences musicales.
« De nombreux accords de licence ont échoué en raison de la quantité de paperasse, de la bureaucratie et du coût, de la complexité et de la complexité de l’ensemble du processus », dit-il. Cependant, les sociétés de musique établies « ne sont pas très motivées pour rationaliser leurs processus ».
Wubble essaie quelque chose de différent, en collaborant directement avec des musiciens et en les payant pour les matières premières utilisées pour entraîner l’IA de Wubble. “Si nous regardons du hip hop latino, nous irons dans un studio d’enregistrement à Buenos Aires ou à Rio de Janeiro et leur dirons que nous avons besoin de dix heures de musique latine”, explique Roy. Wubble négocie ensuite un accord et propose un paiement unique pour son travail, à des tarifs qui, selon Roy, sont plus compétitifs que ceux des autres sociétés proposant des services de streaming musical.
Cependant, il admet qu’un paiement unique n’est pas une solution parfaite, ajoutant qu’il étudie actuellement comment des technologies telles que la blockchain peuvent découvrir de nouvelles façons de rémunérer les musiciens pour leur aide dans la formation des modèles d’IA de Wubble.
« Si vous organisez vos ensembles de données et compensez et accordez du crédit aux artistes utilisés pour former votre modèle, vous ne serez pas pris dans un procès », explique-t-il. “C’est une meilleure pratique commerciale, simplement en termes de viabilité à long terme en tant qu’acteur commercial.”
Génération de synthèse vocale
Wubble ne propose actuellement que de la musique instrumentale et des effets audio, mais Roy pense que la voix est la prochaine étape. D’ici fin janvier, Roy affirme que sa plateforme proposera des voix off générées par l’IA et créées à partir de scripts écrits, pour répondre aux besoins des clients qui ont besoin de pistes audio narratives. « De cette façon, l’ensemble du flux de travail de contenu audio d’une entreprise peut être hébergé sur Wubble », conclut-il fièrement.
De nouvelles sociétés de musique IA émergent dans le monde entier, dans l’espoir d’utiliser cette nouvelle technologie puissante pour faciliter le processus de création de morceaux et de chansons. Certains, comme Suno, se consacrent à générer des chansons complètes, tandis que d’autres, comme Moisés, proposent des outils aux artistes.
Toujours en Asie, la startup coréenne d’intelligence artificielle Supertone propose la synthèse et le clonage de la voix, en utilisant des échantillons pour générer de nouvelles pistes vocales. La startup, fondée par Kyogu Lee, a été rachetée par HYBE, la société de divertissement derrière la sensation K-pop BTS, et fonctionne désormais comme sa filiale. Supertone a même lancé un groupe de filles K-pop entièrement virtuel, SYNDI8, en 2024.
Lors de Fortune Brainstorm AI Singapore l’année dernière, Lee a déclaré qu’il considérait les artistes musicaux comme des « co-créateurs », non seulement en termes d’octroi de licences pour leurs voix, mais aussi en leur demandant de l’aide pour perfectionner la technologie.
L’IA va “démocratiser le processus créatif, afin que chaque créateur ou artiste puisse expérimenter cette nouvelle technologie pour explorer et expérimenter de nouvelles idées”, a-t-il déclaré au public.
Roy de Wubble considère également l’IA comme un moyen de permettre à davantage de personnes de s’impliquer plus facilement dans la création musicale.
“La création musicale a toujours été un privilège. Elle a été le domaine de ceux qui ont le temps et les ressources pour apprendre à jouer d’un instrument”, dit-il. “Nous pensons que chaque être humain devrait être capable de créer, et l’IA le permet désormais.”
